最近會看到Anantara Siam在透過動畫結合實景來進行宣傳的短片，而這正是他們酒店與泰國藝術融合的最佳模式，因為動畫裡的圖樣取自大廳的百米壁畫，也是泰國藝術瑰寶。
從曼谷四季酒店到泰式奢華
Anantara Siam Bangkok Hotel前身為曼谷四季酒店，由美國著名度假村與現代主義建築師 George Wimberly 設計，並於 1983 年開業。他擅長將熱帶特色放入建築與空間之中，而這座酒店也將泰國手繪壁畫與宮廷風格的花園庭院結合在一起，形成一種具有鮮明泰國特色的奢華風格。
2024 年起，酒店宣布投入 5,000 萬美元進行歷時兩年的翻新工程，更新酒店的軟硬體設施。其中最受到矚目的，便是酒店大廳那幅長達 100 公尺的手繪壁畫。這幅壁畫由泰國傳統壁畫家 Paiboon Suwannakudt 創作，最初是為紀念現任王朝登基 200 週年而繪製。
而如果只是把它當成五星酒店裡的一幅大型裝飾畫，反而會錯過這件作品真正有意思的地方。因為 Paiboon 的藝術生涯，本身就是一段從寺廟壁畫、傳統工匠，到酒店與現代藝術空間之間不斷移動的歷程。
Paiboon Suwannakudt：從烏汶到曼谷
Phaiboon Suwannakudt 的家族來自寮國流亡的王子 Chiang Rung／Jinghong，後來建立烏汶府（Ubon Ratchathani）。他早年在烏汶接受教育，之後移居曼谷，先後就讀於坡昌藝術學院（Poh-Chang Academy of Arts），也是泰國藝術大學（Silpakorn University）的首批畢業生。
在泰國藝術大學期間，他師從義大利裔泰國雕塑家 Silpa Bhirasri。Silpa Bhirasri 又被尊稱為「泰國現代藝術之父」，原本想成為雕塑家的 Paiboon，則是在當時老師的鼓勵下轉向壁畫創作。
從寺廟壁畫學習傳統
從1950 年代開始，Paiboon 透過拜訪從事傳統壁畫的工匠，以及臨摹多座寺廟中的壁畫來學習繪畫，其中也包括臥佛寺的壁畫。他的泰式壁畫創作起點之一，是位於呵叻府巴通猜縣的納帕塔寺，當地稱為塔庫寺。寺中的壁畫保存了罕見的傳統寮國農村民間藝術作品。這些親眼所見的壁畫，加上他長時間在泰國藝術大學附近寺廟進行臨摹，逐漸形成了他的創作基礎。
Paiboon 的作品與藝術家身分，也呈現出一種新傳統主義的立場。他透過主題選擇與對壁畫傳統的研究，保留了與傳統之間的關係，但同時也對傳統規範進行了一定程度的突破，帶有反保守主義的傾向。
不只畫畫：Phaiboon與藝術之外的生活
Phaiboon 因為家庭環境，也比其他人擁有更多接觸舞蹈、音樂等藝術的機會。因此，在長時間臨摹臥佛寺壁畫與其他牆面裝飾的同時，他也創作了現代舞劇本《暹羅灣傳說》（Thipnijaay Ao Siam），讓附近的孩童作為練習用。也結識了Phaiboon 因為熟識玉佛寺（Wat Phra Kaeo）的寫實派畫家 Hem Wetchakon。
為了維持生計，他也曾在曼谷昭披耶河畔的塔田碼頭（Tha Tien Pier）繪製以河景為主題的水彩畫，提供遊客購買。水彩畫也曾登上泰國出版史上具有代表性的歷史性月刊《Chao Krung》封面，該雜誌也定期刊載他的詩與文學創作。
1979 年，他也為Chert Songsri 執導的電影《素攀之血》（Lueat Suphan）繪製片頭背景畫。電影講述的是泰國與緬甸之間的一場歷史衝突。Phaiboon 沒有特定的政治信仰，也不是革命者；然而，他確實曾透過支持當時深受軍人統治影響的人，採取對抗這一體制的行動。
從宮殿、古城到酒店
他的贊助人，同時也是 Montien Hotel 老闆的 Goh Wan，透過自己在國王首席私人秘書處的人脈，讓 Paiboon 負責清邁蒲屏宮（Bhubing Rajanives Palace）的壁畫繪製工作。
後來他也成為「暹羅古城」專案的藝術顧問，同時，為其中一座拉達那哥欣（Rattanakosin）時期建築 Dusit Mahaprasat Palace 繪製壁畫。
在這些工作期間，他也與許多工匠一起工作，並認識灰泥（Stucco／Plaster）工藝大師 Thongruang Aimoute，後來也一起製作 Montien Hotel 的壁畫繪製。這些經歷，讓他的創作逐漸跨越寺廟、宮廷、傳統工藝與現代酒店之間的界線。
1979 年，Phaiboon 為 Chert Songsri 執導的電影《素攀之血》（Lueat Suphan）繪製片頭背景畫。電影講述的是泰國與緬甸之間的一場歷史衝突。
而在他將寺廟與宮廷藝術帶進酒店作為裝飾後，當時也有學者公開表達對這種做法的不認同，認為這是不尊重泰國文化。Phaiboon 則回應，他從未在畫廊舉辦過展覽，也不願參加任何藝術比賽。相較之下，他寧願繪製壁畫，以換取供養全家的免費餐點。
Anantara Siam Bangkok 的百米壁畫
Phaiboon 後來接受的最後一個專案，就是如今位於 Anantara Siam Bangkok 的《泰國思想中的宇宙論與宇宙》（Cosmology and the Universe in Thai Thought）系列壁畫。
主圖是壁畫是繪製在 100 平方公尺的手工編織泰絲上，內容描繪拉瑪一世國王的加冕禮，以及曼谷的誕生。之外，還有 19 幅天花板壁畫，描繪「泰式天象」（Heavens in Thai Thought）。
從阿瑜陀耶的覆滅到曼谷的誕生
壁畫所描述的歷史背景，是在1767 年阿瑜陀耶王國被緬甸攻陷之後，帶領國家走出困境的鄭信，是泰國歷史上一位極具爭議的人物。他的統治時期既有輝煌的軍事成就，也伴隨著日益加劇的猜忌與恐懼，最終在政治緊張局勢下走向瓦解。但是在1782 年的政變結束了他的統治與生命。
動盪之後，拉瑪一世登基，並將曼谷定為湄南河對岸的新都，也標誌著卻克里王朝的崛起。因此，這幅百米壁畫並不只是描繪一場加冕典禮，而是把王國從動盪、戰爭到新都建立的歷史脈絡放進同一個畫面之中。
白馬、大象與王國重新開始
在百米壁畫當中，畫面中央的一匹白馬巍然屹立，姿態莊嚴，象徵純潔與王室的合法性。它的出現標誌著拉瑪一世加冕的權威與神聖，也象徵王國的復興與新生。畫面令一側，一頭雄偉的大象佔據畫面。在泰國文化中，大象備受尊崇，既是力量的象徵，也讓人聯想到塑造國家歷史的戰爭。它的出現讓人想起阿瑜陀耶王朝覆滅所留下的創傷，以及外敵入侵所帶來的持續威脅。
從白馬與大象放在同一幅作品之中，也讓這幅壁畫呈現出暹羅從廢墟中重新崛起，走向穩定新時代過程中的脆弱與堅韌。
寺廟藝術與酒店裝飾之間
Phaiboon 代表了一種遊離於學院派藝術訓練與沙龍式展覽體系之外，卻依然能夠生存下來的藝術家形象。他對藝術體系內部封閉的風氣抱持強烈反感，在某種程度上，也協助形成了一種不同於學術藝術體系的創作方式。
他的作品並不屬於那種適合私人收藏或進入博物館館藏的類型，卻在當時以傳統話語權及主導地位自居的保守藝術論述中，撕開了一道缺口。而其中很有意思的一點，就是他將原本主要出現在寺廟中的場景與敘事，轉化成酒店壁畫。
這也讓「民族文化」認同開始出現另一種變化：傳統藝術不再只存在於寺廟或宮殿，而可以進入現代酒店，成為日常空間的一部分。從 1968 年第一個 Montien Hotel 專案，到 1982 年就是現在的曼谷安納塔拉暹羅酒店專案，前後只有十四年。
他的作品嘗試讓大眾對「傳統」與「奢華」的想像，和街頭、寺廟所呈現的美學經驗產生交集。
一幅壁畫，最後由一家人完成
這幅壁畫的計畫啟動僅六個月後，Phaiboon 便不幸離世。
當時，他的女兒 Phaptawan Suwannakudt，也就是目前定居澳洲的泰國藝術家，帶領 27 名學徒組成的團隊，耗時一年完成百米壁畫與 19 幅天花板壁畫。後來的修復工程，則由他的另一個女兒 Kapkaew Suwannakudt（อาจารย์กาพย์แก้ว สุวรรณกูฏ）帶領團隊完成。某種程度上，也可以說是這一家人讓這件傳統藝術得以延續下來。
傳統壁畫修復，比重新畫一幅更複雜
這次翻修也讓原本存在於酒店裡的傳統壁畫重新受到關注。因為傳統壁畫的修復需要相當複雜的工藝，並不是單純重新上色而已。
首先，需要先描摹原有圖案，以保存原本的線條與構圖。描摹後的線條會被用來製作模板，讓需要修復的圖案可以更加精準地還原原作。完成圖案保存後，工匠會先處理柱子與外牆表面，做好修復前的準備。接著，再將圖案與線條透過模板轉移到牆面上，重新進行上色。
顏料也需要重新研究
修復過程中，顏色的處理也是相當重要的一環。為了讓新補上的顏色不會與原作產生過大的差異，修復前需要先研究原有的色彩。因為現在使用的顏料，與數十年前使用的顏料並不相同。過去的顏料，是將各種礦物研磨後混合製成。
因此，修復並不是單純找到「一樣的顏色」重新塗上去，而是需要理解原本使用的材料與色彩。最後，工匠還需要針對畫作與色彩細節進行調整，讓修復後的線條與筆觸保持整齊，同時盡可能接近原作。
當壁畫成為酒店的一部分
這次重新翻修後，Anantara 也透過讓壁畫中的人物與整座酒店空間產生互動，讓原本存在於牆面上的藝術，不再只是被觀看的裝飾。
從寺廟壁畫，到宮殿與歷史建築，再到酒店空間，Phaiboon 的作品一路走過不同的場域。而今天在 Anantara Siam Bangkok 看到的這幅百米壁畫，也不只是酒店大廳裡的一件大型藝術作品。它同時保留了泰國傳統壁畫的技法、歷史敘事與文化符號，也見證了傳統藝術如何從寺廟走進現代酒店。
對曼谷來說，這或許也是這座城市很有意思的一面，有些文化並沒有被留在博物館裡，而是直接成為人們每天經過、生活，甚至入住其中的空間。
Editor：Nana WANG
Reference：Clark, J., & Phaptawan Suwannakudt. (2021). A History of Phaiboon Suwannakudt (1925-1982). The Journal of the Siam Society, 109(1), 1–36. retrieved from https://so06.tci-thaijo.org/index.php/pub_jss/article/view/248864、曼谷設計週2026
Photo Credit：Anantara Siam Bangkok Hotel ＠Facebook、Architecture+design
